Bien plus que la Tour du Soleil ! Guide du parc commémoratif de l’Expo ’70 pour une journée en famille

Haute d’environ 70 m, cette tour fut construite comme emblème du pavillon thématique de l’Exposition universelle du Japon de 1970, la première organisée en Asie.
Conçue par l’artiste Tarō Okamoto, elle est aujourd’hui le symbole d’Osaka et du parc de l’Expo ’70.
Le pavillon thématique attira plus de 9 millions de visiteurs sur les quelque 64,21 millions d’entrées enregistrées durant l’Exposition. Face à ce succès, la tour fut conservée après la clôture, contrairement au projet initial.
Longtemps fermée au public, elle est de nouveau accessible depuis le 19 mars 2018, après des travaux de renforcement parasismique ainsi que de restauration et de reconstitution des expositions intérieures.
En août 2020, elle a été inscrite au registre national des biens culturels matériels.

Le Jardin japonais a été aménagé comme installation gouvernementale pour l’Exposition universelle du Japon de 1970.
Il couvre 26 ha et s’étend sur 1 300 m d’est en ouest et 200 m du nord au sud.
Créé grâce aux meilleures techniques paysagères, il recèle de nombreux sites remarquables : la cascade Komorebi, haute de 3,5 m, le sentier pittoresque de la bambouseraie et le jardin sec de Senri-an, inspiré des jardins de temples zen. De magnifiques paysages typiquement japonais se dévoilent à chaque détour.
Les chemins devenant glissants sous la pluie, il est préférable de prévoir des chaussures antidérapantes.

L’ancien Pavillon de l’acier de l’Exposition universelle du Japon a été transformé en musée commémoratif présentant les documents et objets qui y étaient exposés à l’époque.
La salle d’exposition permanente du bâtiment principal présente environ 3 000 pièces, notamment des photographies et des brochures. Les plans de l’ancien Pavillon de l’acier peuvent également être consultés.
Le Space Theater, qui réunissait les technologies sonores et lumineuses les plus avancées de l’époque pour accueillir des spectacles, a été conservé en l’état.
Bien qu’il ne soit plus possible d’entrer dans la salle, les visiteurs peuvent découvrir la mise en scène de l’époque à travers une vitre.
L’annexe expose le premier « Visage d’or » de la Tour du Soleil, d’un diamètre de 10,6 m.

Le musée a ouvert ses portes dans la continuité du pavillon « Musée des arts populaires japonais » de l’Exposition universelle d’Osaka de 1970, qui présentait, sur le thème de la « beauté du quotidien », la beauté fonctionnelle des objets artisanaux façonnés par la vie de tous les jours.
Il rassemble et expose des œuvres précieuses d’artistes ayant porté le mouvement des arts populaires, dont celles de son premier directeur Shōji Hamada, mais aussi de Kanjirō Kawai, Keisuke Serizawa et Shikō Munakata, ainsi qu’une grande variété d’objets artisanaux japonais et étrangers : céramiques, textiles teints et tissés, objets en bois laqué et vanneries.
Le bâtiment se distingue également par son allure moderne digne d’un pavillon d’exposition universelle, tout en intégrant des éléments de l’architecture traditionnelle japonaise.

Comptant parmi les plus grands musées ethnologiques au monde, il mène des enquêtes et des recherches en anthropologie culturelle et en ethnologie, et conserve environ 345 000 objets collectés aux quatre coins du monde, notamment des ustensiles du quotidien et des costumes traditionnels.
Les expositions régionales du bâtiment principal sont réparties en neuf zones : Océanie, Amériques, Europe, Afrique, Asie occidentale, Asie du Sud, Asie du Sud-Est, Asie centrale et septentrionale, et Asie de l’Est. Leur parcours fascinant propose un tour du monde vers l’est au départ de l’Océanie.

Adjacent au parc commémoratif de l’Expo ’70, ce complexe figure parmi les plus grands du Japon. Il rassemble des lieux de divertissement pour toute une journée, dont LaLaport EXPOCITY, avec environ 300 boutiques de mode, d’articles de style de vie, de décoration, ainsi que des restaurants et cafés ; NIFREL, le « musée vivant » qui présente les êtres vivants sous le thème de la diversité ; OSAKA WHEEL, la plus haute grande roue du Japon avec ses 123 m ; et ANIPO, conçu autour du thème d’une « fête foraine itinérante créée par les animaux ».

Produit par l’aquarium Kaiyukan, ce nouveau type de musée réunit aquarium, zoo et musée d’art.
Fondé sur le concept d’« éveil des sens », il associe éclairages changeants, musique et images afin d’exprimer chaque thème à travers l’ensemble de l’espace.
L’exposition est divisée en huit zones thématiques : « couleurs », « talents », « nage », « WONDER MOMENTS », « camouflage », « au bord de l’eau », « mouvements » et « liens ».

Universal Studios Japan, affectueusement surnommé USJ, est un grand parc à thème apprécié de toutes les générations, des enfants aux adultes.
Divisé en zones aux caractéristiques distinctes, le parc réunit des divertissements de niveau international et permet de découvrir des univers aux atmosphères variées.

L’intérieur reproduit les milieux naturels qui entourent l’océan Pacifique et abrite au total 30 000 êtres vivants appartenant à 620 espèces.
Son attraction phare est le bassin « Océan Pacifique », où cohabitent requins-baleines, grands requins et raies. Profond de 9 m, long de 34 m au maximum et contenant 5 400 t d’eau, cet immense bassin donne l’impression d’être sous la mer en observant les poissons évoluer.

Le musée a ouvert en 1977 dans le bâtiment du Musée des beaux-arts de l’Exposition universelle, construit pour l’Exposition universelle du Japon de 1970 à Suita, dans la préfecture d’Osaka.
En raison notamment du vieillissement du bâtiment, il a ensuite été reconstruit et transféré à son emplacement actuel de Nakanoshima à l’automne 2004. Entièrement souterrain, une configuration rare à l’échelle mondiale, il présente un extérieur élégant évoquant « la vitalité du bambou ainsi que le développement et la croissance de l’art contemporain ».
Le musée rassemble et expose des œuvres remarquables du Japon et de l’étranger, principalement consacrées à l’art contemporain d’après-guerre, sans distinction de genre.

Situé au 2e étage de LaLaport EXPOCITY, ce restaurant permet de composer son propre menu en choisissant ses accompagnements préférés.
Le « Watashi Teishoku au choix » propose environ huit plats, notamment des fritures, du poisson grillé et des plats mijotés.
Parmi les recommandations figurent le poulet frit accompagné d’une sauce spéciale au mentaiko de Hakata et le poulet nanban nappé de sauce tartare au mentaiko.

Fidèle à son concept « Wonderful table style for Nice people! », le restaurant permet de passer un agréable moment autour de plats « merveilleux ».
L’intérieur est un espace naturel et chaleureux, dominé par le bois.
Une terrasse agréablement ventilée est également disponible. Le soir, la grande roue illuminée crée une atmosphère différente pour le repas.

Fondée en 1933, cette adresse réputée de takoyaki existe depuis plus de 90 ans.
À l’époque, elle vendait des rajioyaki garnis de tendon de bœuf et de konjac. Le fondateur aurait ensuite eu l’idée d’y ajouter du poulpe en s’inspirant des akashiyaki de la préfecture de Hyōgo, donnant naissance au takoyaki. L’établissement est ainsi célèbre comme le créateur du takoyaki.

Cet hôtel occupe les étages supérieurs, du 33e au 40e, de la Nakanoshima Festival Tower West, directement reliée au métro d’Osaka.
Facilement accessible depuis Kita, où se trouve la gare d’Osaka, comme depuis Minami, où se trouve la gare de Namba, il bénéficie d’un emplacement pratique pour les affaires et les loisirs.
Fidèle à son concept « Your Address in the Sky - au-delà des nuages - », sa vue panoramique sur Osaka depuis 200 m de hauteur est impressionnante.
Ce panorama exceptionnel s’apprécie depuis les chambres, les restaurants, le spa, les salles de réunion et tous les espaces de l’hôtel.

Cela fait 86 ans que son prédécesseur, le New Osaka Hotel, a ouvert ses portes en 1935.
Situé au bord de l’eau à Nakanoshima, au cœur du centre d’Osaka, cet établissement riche d’histoire et de traditions est l’hôtel phare du groupe RIHGA Royal Hotels.
Réunissant les qualités d’un hôtel haut de gamme, avec son atmosphère élégante, ses équipements modernes et son hospitalité d’exception, il compte parmi les établissements les plus prestigieux du Japon et est surnommé « la résidence officielle d’Osaka ».

Avec sa structure triangulaire singulière, cet immeuble de grande hauteur attire l’attention en tant que nouveau symbole du quartier d’Umeda-Chayamachi.
Les chambres de l’Harmonie Embrassee Osaka occupent la partie supérieure du bâtiment, du 12e au 21e étage.
Chaque étage propose quatre types de chambres aux concepts décoratifs distincts, du classique moderne à l’élégance raffinée.