【와가사 완전 가이드】장인의 손길이 깃든 한 자루의 와가사

【와가사 완전 가이드】장인의 손길이 깃든 한 자루의 와가사

갱신일 :
필자 :  元村颯香

일본의 전통 기법으로 만드는 와가사는 와시와 대나무 등 천연 소재를 사용한, 생활에 깊이 뿌리내린 공예품입니다. 산지마다 개성이 있어 기후는 섬세하고 재치 있는 디자인, 교토는 와비·사비가 느껴지는 간소한 아름다움, 돗토리·도야마는 눈을 견디는 견고함이 매력입니다.
이번에는 예로부터 일본인이 일상에서 와가사를 어떻게 사용해 왔는지와, 미니 와가사를 만드는 체험을 할 수 있는 노포 와가사 가게를 소개합니다!

들어가며

일본에 예로부터 전해 내려오는 ‘전통 기법’으로 만드는 우산이 ‘와가사’입니다. 수천 년 전부터 현재에 이르기까지 일본에서는 일상적으로 사용되어 왔습니다. 특징적인 점은 천이 아니라 와시로 만들어졌다는 것입니다. 그 밖에도 뼈대에는 대나무를 사용하는 등, 소재는 모두 천연 재료입니다. 이는 와가사가 예부터 일본인 주변에 있던 재료로 만들어졌기 때문입니다.
공업 제품처럼 규격이 통일된 것이 아닌 천연 소재로 솜씨 좋게 한 자루의 우산을 완성하는 것은, 매우 세심한 작업을 하는 일본인이기에 가능하다고 느껴지는 전통 공예품 중 하나입니다.

일본에는 와가사의 주요 생산지가 크게 4곳 있습니다. 기후현, 교토부, 돗토리현, 도야마현입니다.
기후는 장인의 재치가 가득한 와가사를 만들어 왔습니다. 정성이 깃든 디자인에 살이 하나하나 가늘고, 우산 자체도 접었을 때 날렵하고 가느다란 것이 특징입니다.
교토는 ‘와비·사비’를 소중히 여기는 다도와 함께 발전해 온 역사로 인해 매우 심플한 것이 특징입니다.
돗토리와 도야마는 동해에 면한 폭설 지대입니다. 비보다 무거운 눈도 견딜 수 있도록 튼튼하게 만든 것이 눈의 고장다운 와가사의 특징입니다.

와가사란

와가사의 역사

‘우산’이 언제부터 있었는지는 자세히 알 수 없지만, 약 4000년 전의 고대 이집트, 그리스, 페르시아 등의 벽화에는 이미 ‘우산’이 그려져 있어 그 시대에는 이미 존재했던 것으로 여겨집니다. 기원전 1300년경 이집트의 벽화에는 야자 잎으로 만든 양산이 그려져 있는데, 그 벽화에서도 알 수 있듯 당시의 우산은 지금과 같은 것이 아니라 나무 막대에 천이나 잎을 펼친 차양과 같은 형태였습니다. 권위의 상징이기도 해서 왕이나 귀족 같은 권력을 가진 사람만 사용할 수 있었습니다. 또 우산은 원래 ‘하늘에서 내려오는 사기로부터 사람들을 지킨다’는 종교적인 의미도 있었다고 합니다.

일본에서 처음의 우산에 대해서는 문헌이 많이 남아 있지 않아 정확한 사실은 알 수 없습니다. 다만 가장 오래된 기록으로는 ‘일본서기’(720년)에 552년에 백제의 성명왕이 일본의 긴메이 천황(고분 시대·509년~571년)에게 불상·불구와 경전 등과 함께 당시의 우산인 ‘기누가사’를 보냈다고 적혀 있습니다. 이 밖에도 고분이나 가구류에 우산이 그려진 것도 있습니다.

헤이안 시대의 에마키에도 와가사가 등장하지만, 지금과는 형태가 달라 여닫을 수는 없었습니다. 펼친 채로 사용했던 것입니다. 그런 와가사가 접을 수 있게 된 것은 아즈치모모야마 시대에 이르러서입니다. 서민도 사용하게 된 것은 에도 시대 중기 이후의 일입니다. 유행하기 시작한 이유 중 하나로 가부키 배우의 존재가 있었다고 합니다. 와가사는 가부키나 일본무용, 다도 등에도 도입되어 일본의 전통 문화와 떼려야 뗄 수 없는 존재인데, 가부키 배우가 무대 위에서 와가사를 들고 멋진 자세를 취하는 모습이 매우 근사해 서민들도 와가사를 쓰고 싶다고 생각하게 되었습니다. 에도 시대의 우키요에에도 우산을 쓴 마을 사람들의 모습이 많이 그려져 있어 생활필수품으로 널리 퍼졌음을 알 수 있습니다. 일상용은 물론 패션 소품으로도 발전해 실용성과 함께 아름다움도 갖춘 정교한 디자인의 와가사가 탄생했습니다.

전성기에는 일본 전국에서 연간 1천만 자루 이상 생산되었지만, 메이지 시대에 양산이 수입되면서 일본에서 서양화가 진행되었습니다. 와가사는 급속히 쇠퇴해 현재는 와가사를 제작하는 곳이 전국에 20곳이 되는지도 알 수 없습니다. 그럼에도 와가사는 지금도 가부키와 일본무용, 다도, 신사와 사찰의 행사 등의 도구로 소중히 계속 사용되고 있습니다.

와가사의 종류

반가사

살을 굵게 하고 전체에 두꺼운 백지를 붙여 튼튼하게 만든 우산입니다. 지름은 1m10cm 이상이며, 살의 수는 48개가 일반적입니다. ‘반’에는 ‘일반적’이라는 뜻이 있어 비 오는 날 등의 평소 사용용입니다. 에도 시대에는 상인도 사용할 수 있게 되어 ‘도냐가사’라고도 불렸습니다.

반가사
반가사
반가사
반가사

자노메가사

우산 한가운데에 ◎ 무늬를 넣은 우산으로, 비 오는 날 평소 사용용이지만 반가사보다 조금 더 격식 있는 자리용입니다. 지름은 1m10cm 이상이며, 살의 수는 44개입니다. ◎ 무늬가 뱀의 눈처럼 보여 ‘자노메’ 우산이라 불리게 되었습니다. 우산 안쪽의 가는 살에는 실 장식이 들어가 있으며(이를 ‘이토카가리’라고 합니다), 날씬한 형태의 우산입니다.
우산에는 원래 액막이의 의미도 있었지만, 더 소중한 사람을 지켜 주는 존재로 만들고 싶어서 ‘행운의 주부’라는 의미를 가진 ‘자노메’ 우산이 만들어졌다고도 합니다. 참고로 כיום에는 자노메 무늬가 아니어도 안쪽에 이토카가리가 있는 비 우산은 자노메가사라고 불립니다.

자노메가사
자노메가사
자노메가사
자노메가사
자노메가사
자노메가사

사시카케가사

반가사나 자노메가사보다 더 큰 우산으로 지름 1m30cm 이상입니다. 귀족이나 승려 등을 위해 수행하는 사람이 ‘받쳐 드리기’ 위해 만든 와가사입니다. 최근에는 신사와 사찰의 행사나 혼례 때 신부에게 받쳐 드리는 우산으로 사용되고 있습니다.

사시카케가사
사시카케가사
사시카케가사
사시카케가사

쓰마오레 노다테가사

우산 끝부분이 휘어진 디자인입니다. 안쪽의 가는 살에 아름다운 장식 실을 많이 사용한 것이 특징입니다. 현재 가장 널리 보급된 노다테가사입니다. 신사와 사찰, 제례, 전통 행사뿐 아니라 일본풍 매장에서 인테리어로 사용되는 경우도 많습니다.

쓰마오레 노다테가사
쓰마오레 노다테가사
쓰마오레 노다테가사
쓰마오레 노다테가사
쓰마오레 노다테가사
쓰마오레 노다테가사

혼시키 노다테가사

교토에서 만든 와가사 ‘교와가사’의 하나입니다. 지름이 1m50cm 정도 이상에서 큰 것은 2m70cm 정도로, 큰 편의 우산입니다. 다도 이에모토가 추구하는 ‘와비·사비’를 오랜 세월 탐구한 끝에 탄생한 운치 있는 색감과 심플하면서도 아름다운 실루엣이 특징입니다. 빨강·흰색, 초록·흰색의 두 가지 색으로 붙인 디자인이 있는 것도 혼시키 노다테가사의 큰 특징으로, 격식 높은 장면에 사용됩니다.

혼시키 노다테가사
혼시키 노다테가사
혼시키 노다테가사
혼시키 노다테가사
혼시키 노다테가사
혼시키 노다테가사

이 밖에도 맑은 날이나 춤에 사용하는 ‘히가사’와, 일본무용이나 가부키 등에서 사용하는 ‘무용가사’가 있습니다.

와가사와 양산의 차이

같은 우산이라도 와가사와 양산은 구조와 사용법이 상당히 다르다는 점이 흥미롭습니다. 차이를 정리해 보았습니다.

항목 와가사 양산
재료 와시, 대나무, 나무 등 자연 소재가 주를 이룸 비닐, 폴리에스터, 스틸 등 인공 소재
살 수 30~70개로 매우 많음
종류에 따라 다양함
보통 8개
펼치는 방식 가늘게 쪼갠 많은 대나무 살이 와시를 받치듯 펼침 살의 철사 장력으로 원단을 안쪽에서 밀어 올려 펼침
실루엣 깔끔하게 끝으로 갈수록 퍼지며 곧게 펼쳐짐 둥글고 깊은 아치를 그림
원단 접는 방식 원단이 살 안쪽으로 접혀 들어가 한 개의 막대 같은 모습이 됨 원단을 살 바깥쪽에 감듯이 접음

이 표를 보면 상당한 차이가 있다는 것을 알 수 있습니다. 특히 원단을 접는 방식이 두드러지는데, 이는 원단이 와시인지 천인지의 차이 때문입니다. 와가사는 원단이 와시이기 때문에 매우 섬세한 소재로 되어 있습니다. 그래서 접을 때 원단을 안쪽으로 하지 않으면 찢어지거나 상처가 나기 쉬워지기 때문입니다.
한편 서양 우산은 나일론 등의 소재로 되어 있어 비교적 튼튼합니다. 그래서 살 바깥쪽에 감듯이 접는 방식이어도 문제가 없습니다. 또 와가사의 대나무 살 수가 많은 이유는 와시가 신축성이 부족하고 무게가 있어 많은 대나무 살로 받쳐야 하기 때문입니다.

와가사 만드는 법

와가사는 와시, 대나무, 나무, 아마인유, 옻, 감즙, 타피오카 등 모든 소재가 천연 재료입니다. 대나무 살, 와시, 와가사에 각각 전문 장인이 관여해 수주에서 수개월에 걸쳐 한 자루의 우산으로 완성됩니다. 우산 제작은 세세하게 세면 수십 개가 넘는 공정이 있으며, 매우 복잡하고 고도의 전문성이 필요한 기술이 요구됩니다.

와가사의 살은 한 그루의 대나무로 만들어집니다. 한 그루의 대나무를 세로로 잘게 쪼개 대나무 살로 만들지만, 쪼갠 대나무 살은 원래의 대나무가 되도록 다시 맞춰 놓습니다. 이는 대나무가 곧게 보이지만 사실은 휘어 있기 때문에, 원래 대나무의 휜 습성을 가지런히 맞추기 위해서입니다. 순서가 바뀌면 접었을 때 살 사이에 틈이 생기기 때문입니다.

①시타고

재료를 조립해 가는 작업입니다. 로쿠로라고 하는 우산 머리 부분에 대나무 살을 바늘과 실을 사용해 하나씩 이어 갑니다.

시타고
시타고

총 4곳에서 그 작업을 합니다. 로쿠로 부분에는 치샤라고 불리는 시중에 거의 유통되지 않는 목재를 사용한다고 합니다. 매우 질기고 탄성이 강한 성질을 가진 목재입니다. 이 로쿠로를 만드는 공방은 전 세계에서 기후현에 단 한 곳만 남아 있다고 합니다.

②마쿠와리

우마라고 불리는 작업대에 우산을 수평이 될 때까지 펼쳐 고정합니다. 대나무 살을 같은 간격으로 균형 있게 정렬해 갑니다.

마쿠와리
마쿠와리

이때 간격이 고르지 않으면 우산을 펼칠 때 영향이 생긴다고 합니다. 재료가 천연 대나무이기 때문에 재료마다 습성이 있습니다. 그 습성을 읽는 힘이 필요해 신경을 쓰는 작업으로, 숙련된 기술이 빛납니다. 요령은 가끔 멀리서 보며 전체 균형을 맞추는 것이라고 합니다.

③노키가미 붙이기

우산의 바깥 둘레에 와시를 붙여 갑니다. 마쿠와리에서 만든 대나무 살 간격이 어긋나지 않도록 와시로 고정하기 위한 작업입니다.

노키가미 붙이기
노키가미 붙이기

또한 시타고 작업에서 통과시킨 실을 보호하는 역할도 합니다.

④나카오키가미

노키가미 붙이기가 끝나면, 다음은 큰 살의 중간 마디 부분에 띠 모양으로 와시를 붙여 갑니다. 이것이 나카오키가미입니다.

나카오키가미
나카오키가미

중간 마디는 큰 살과 가는 살의 연결 및 가동 부분입니다. 사용할 때 마찰이 생겨 본체의 몸체 종이에 부담이 가는 것을 줄이는 역할을 합니다. 만일 가는 살이 큰 살에서 빠지더라도 와시를 붙여 두었기 때문에 몸체 종이가 찢어지는 것을 막을 수도 있습니다. 더불어 우산 안쪽 장식 역할도 겸합니다.

⑤도바리

드디어 와가사 본체의 와시를 붙이는 작업입니다.

도바리
도바리

타피오카 가루를 개어 만든 풀을 붓으로 살에 발라 갑니다. 여담이지만 예전에는 고사리 가루를 사용해 배가 고프면 장인이 그것을 먹었다는 일화도 있습니다. 와시 한 장의 크기는 약 900mm~600mm입니다. 와가사의 지름보다 작기 때문에 3~4장 정도를 이어 붙여 한 장처럼 보이게 만듭니다. 본을 사용해 재단한 뒤 붙여 갑니다.
물론 와가사의 종류와 크기에 따라 장수도 달라지며, 일반적인 크기인 반가사나 자노메가사는 4장이지만 노다테가사 같은 대형 우산의 경우는 무려 60~70장의 와시를 사용해 도바리를 합니다. 작업에는 ‘마타베라’라는 와가사 제작 전용 도구를 사용합니다. 가장 숙련이 필요한 공정이라고 할 만큼 매우 중요한 공정입니다. 이후에는 풀을 건조시킵니다.

⑥스가타즈케

건조가 끝나면 우산을 접어 가는 작업에 들어갑니다.

스가타즈케
스가타즈케

와시에 올바른 접힘 습성이 생기도록 조금씩 오므리면서 큰 살을 따라 주름을 잡아 접어 갑니다. 접은 우산은 끈으로 단단히 묶어 형태를 잡아 둡니다.

⑦가라마키

몸통 부분은 일단 끝입니다. 다음은 머리 부분을 만들어 갑니다. 사실 이 부분은 접착하지 않습니다.

가라마키
가라마키

와시에 머금힌 물의 힘만으로 작업합니다. 놀랍지요. 이는 와시에 강한 스트레스가 가해지지 않도록, 뒤에서 설명할 ‘아타마즈쓰미’가 우산의 개폐에 연동해 윗부분의 로쿠로 위쪽으로 어긋나는 구조로 만들기 위해서라고 합니다.
윗 로쿠로와 도바리 사이에는 미리 와시를 붙이지 않은 부분을 만들어 두고, 이 부분에서 가라마키에 걸쳐 세워 올리듯 와시를 붙여 갑니다. 이것을 ‘미노’라고 하며, 미노는 우산 중심에 가까운 부분을 마타베라 등을 사용해 눌러 넣으면서 주름을 만들듯 붙여 갑니다.
이 주름을 만들면 우산의 개폐에 와시가 따라갈 수 있게 된다고 합니다. 매우 섬세한 부분이지만, 물을 능숙하게 사용하며 와시의 강도와 특성을 읽어 가며 진행합니다.

⑧아타마즈쓰미

우산 꼭대기 부분을 감싸듯 와시를 붙여 머리 부분을 마무리합니다.

아타마즈쓰미
아타마즈쓰미

윗 로쿠로에 풀이 직접 붙어 버리지 않도록 충분히 주의합니다. 로쿠로에 종이가 고정되면 우산을 여닫을 때 매우 찢어지기 쉬워집니다. 난도가 매우 높은 작업 중 하나입니다. 여기까지의 제작은 보통 약 1일에서 2일에 완성한다고 합니다.

⑨아부라비키

발수를 위해 와시 부분에 기름을 1회 바르고, 햇볕에 2주에서 1개월 정도 말립니다.

기름을 바르고 햇볕에 말리기
기름을 바르고 햇볕에 말리기

이렇게 하면 와시에 기름이 스며들어 비 오는 날에도 사용할 수 있게 됩니다. 말리는 기간은 계절과 날씨에 따라 달라집니다. 또 아부라비키에 사용하는 기름은 예전에는 감즙을 사용했지만 현재는 아마인유를 사용합니다.

⑩갓파 붙이기

이것이 마지막 작업입니다. 사각형의 나일론 원단을 형태를 다듬어 가며 윗 로쿠로를 덮듯이 부착합니다.

갓파
갓파

예전에는 갓파에 기름종이를 사용했고 소모 부위였기 때문에, 마을 곳곳에서 갓파 교체를 부탁할 수 있었다고 합니다. 현재 히요시야에서는 갓파에 기름종이뿐 아니라 나일론 소재도 사용하고 있습니다.
그리고 면실로 단단히 고정하고 걸이 고리를 달면 완성입니다. 참고로 서양 우산은 접었을 때 손잡이 부분을 잡지만, 와가사는 머리 부분이 위로 오게 합니다. 이는 와시로 된 머리 부분에 빗물이 고이지 않게 하기 위해서입니다. 둘 때도 반드시 머리 부분을 위로 둡니다.
이 밖에도 살 위의 도장이나 이름 넣기 등 고객의 요청에 따라 와가사를 마무리해 갑니다.

자, 이렇게 와가사가 완성됩니다! 많은 공정을 거쳐 한 자루의 와가사가 만들어진다는 것을 알 수 있네요. 어떤 공정에서도 장인의 기술이 빛납니다.

미니 와가사 만들기를 체험해 보자!

에도 시대 후기부터 교와가사를 만들어 온 ‘히요시야’

창업은 에도 시대 후기, 교토에서 150년 이상 와가사를 계속 만들어 온 ‘히요시야’.
와가사 가운데 교토에서 만든 것을 ‘교와가사’라고 하며, 교토의 뛰어난 전통 공예품으로 사랑받아 왔습니다. 다도 이에모토의 어용품인 혼시키 노다테가사, 게이마이코들이 애용하는 자노메가사 등으로 잘 알려져 오랫동안 사랑받고 있습니다. 그런 교토다운 전통 공예품 ‘교와가사’를 만드는 장인의 기술을 지금도 지켜 오고 있는 곳은 ‘히요시야’뿐이 되었습니다.

히요시야 외관
히요시야 외관

즉, ‘히요시야’는 교토에 현존하는 유일한 ‘교와가사’ 제조원입니다. 그런 ‘히요시야’의 시작은 초대가 에도 시대 후기 교토·고조 혼가쿠지 경내에 우산 가게를 연 데서 비롯되었습니다. 현재는 데라노우치도리 거리에 가게를 두고 있는데, 이 거리는 다도 이에모토의 다실과 다도구 상점이 늘어선 지역입니다. ‘히요시야’가 만드는 ‘교와가사’는 다도는 물론, 가부키와 노 등 전통 예능 분야에서도 화려함을 더하는 역할을 하며 일본 문화에서 없어서는 안 될 존재입니다. 시대의 변화와 함께 와가사를 일상에서 들고 다니는 사람은 적어졌지만, 그래도 각지에 전해지는 전통 행사나 신사와 사찰의 제례에서는 지금도 와가사를 사용할 기회가 많습니다. 그러한 와가사의 제작과 수선을 대대로 이어 온 독자적인 기술로 수행하며 일본 문화의 보호와 계승에 기여하고 있습니다. 또한 와가사가 가진 뛰어난 구조와 전통미를 살려 현대에도 사용되는 상품 개발도 하고 있습니다.

매장 개요

시설명
株式会社日吉屋 京都本店
주소
교토부 교토시 가미교구 데라노우치도리 호리카와 히가시이루 도도초 546
전화번호
075-441-6644
FAX
075-441-6645
영업시간
10:00 - 17:00
정기휴일
토, 일, 연말연시
※토요일 방문은 사전 예약 시 가능. 방문 3일 전까지 전화로 연락이 필요
오시는 길
【전철】JR 교토역에서는 시영버스 9번, 지하철은 이마데가와역 하차 후 도보 15분, 한큐는 시조오미야역에서 호리카와도리로 나와 시영버스 9번 또는 12번 이용
【시영버스】JR 교토역, 니조성 방면에서는 9번, 시조가와라마치 방면에서는 12번 버스로 가장 가까운 버스정류장 ‘호리카와 데라노우치’에서 도보 1분
공식 사이트
공식 사이트(일본어)

히요시야가 선보여 온 다양한 와가사

‘히요시야’는 다도 이에모토의 ‘와비·사비’를 추구한 노다테가사와 일상용 반가사, 자노메가사 등 ‘교와가사’를 오랫동안 계속 만들어 오며 와가사 제작 전통을 지켜 왔습니다. 한편으로는 디자인성이 있는 새로운 와가사 제작에도 힘을 쏟고 있습니다.
벚꽃과 은행잎 모양의 와가사입니다. 외국인 관광객의 기념품으로도 인기가 많다고 합니다.
이쪽은 살을 자른 뒤 와시를 벚꽃이나 은행잎 모양으로 붙여 만든다고 합니다.

와가사 - 벚꽃
와가사 - 벚꽃
와가사 - 은행잎
와가사 - 은행잎

와가사뿐 아니라 인테리어도 제작하고 있습니다. 우산의 구조를 활용한 조명 기구입니다.
고급 호텔 로비나 음식점 장식으로 사용되고 있지만, 일반인도 구매할 수 있습니다.

와가사 구조를 활용한 조명 기구
와가사 구조를 활용한 조명 기구

알찬 체험 라인업! 체험 개요

일본에서는 예전에는 가까운 존재였던 와가사를 더 많은 사람에게 알리고 싶어 히요시야에서는 와가사 만들기 체험 교실을 운영하고 있습니다. 작은 크기의 와가사이기 때문에 약 90분이면 완성할 수 있고, 가져갈 수도 있어 큰 인기를 끄는 체험 교실입니다.

체험 장소는 ‘히요시야 공방’입니다. (〒602-0072 교토시 가미교구 데라노우치도리 호리카와 히가시이루 도도초 546, 1층~3층 중 한 층에서 진행됩니다. 엘리베이터는 없습니다.)
체험은 일본어 또는 번역 앱을 사용해 안내해 줍니다. 체험하는 사람의 절반 이상이 외국인 관광객일 정도로 해외에서 인기가 높은 이 체험 교실. 와가사 만들기를 통해 일본의 전통 공예를 더욱 가까이 느껴 보세요.

①미니 와가사 제작 체험(90분)

지름 약 30cm의 미니 와가사 제작과 와가사 공방 견학이 세트로 된 코스입니다.
미니 사이즈 와가사 제작 지도를 받을 수 있고, 실제로 장인이 와가사를 만드는 현장도 볼 수 있습니다.
완성한 작품은 가져갈 수 있습니다.

개최 일시
매주 월~금 10:00~11:30 / 14:00~15:30
※7일 전까지 예약 필요
체험 시간
약 90분
비용
8,800엔(세금 포함) / 1인
정원
2명 이상 신청 가능, 회차당 최대 20명까지 참가 가능
※정원 마감 시 접수 종료
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험 상세보기

※신청 폼을 통해 7일 전까지 사전 신청이 필요합니다.

②미니 와가사 콜라주 체험(60분)

완성된 지름 약 30cm의 미니 와가사에 그림을 그리거나 콜라주를 하는 코스입니다.
와시나 콩테 등을 사용해 미니 사이즈 와가사에 원하는 그림을 그리거나 장식을 붙이는 내용이라 어린아이도 즐겁게 체험할 수 있는 코스입니다. 완성품은 가져갈 수 있습니다.

개최 일시
매주 월~금 10:00~11:00 / 14:00~15:00
※7일 전까지 예약 필요
체험 시간
약 60분
비용
4,950엔(세금 포함) / 1인
정원
2명 이상 신청 가능, 회차당 최대 20명까지 참가 가능
※정원 마감 시 접수 종료
미니 와가사 콜라주 체험
미니 와가사 콜라주 체험
미니 와가사 콜라주 체험
미니 와가사 콜라주 체험
미니 와가사 콜라주 체험 상세보기

※신청 폼을 통해 7일 전까지 사전 신청이 필요합니다.

③미니 코토리 제작 체험(90분)

이 코스는 교와가사의 구조를 살린 탁상 조명 ‘코토리’ 제작과 와가사 공방 견학을 할 수 있는 코스입니다.
지름 약 14cm의 미니 사이즈 ‘코토리’ 제작에는 거치형 라이트가 포함되어 있으며, 완성품은 바로 가져갈 수 있습니다.

개최 일시
매주 월~금 10:00~11:00 / 14:00~15:00
※7일 전까지 예약 필요
체험 시간
약 90분
비용
8,800엔(세금 포함) / 1인
정원
2명 이상 신청 가능, 회차당 최대 20명까지 참가 가능
※정원 마감 시 접수 종료
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 코토리 제작 체험 상세보기

※신청 폼을 통해 7일 전까지 사전 신청이 필요합니다.

④공방 견학(30분)

평소에는 들어갈 수 없는 와가사 제작 공방을 견학할 수 있습니다. 실제로 와가사를 만드는 장인의 해설도 함께합니다! 가까이에서 제작 모습을 볼 수 있습니다. 날에 따라 작업 내용이 달라지므로, 당일 어떤 공정 작업이 진행되는지는 기대해 주세요.

개최 일시
매주 월~금 10:00~11:30 / 14:00~15:30
※7일 전까지 예약 필요
체험 시간
약 30분
비용
4,400엔(세금 포함) / 1그룹
정원
1그룹당 1~8명 정도까지
※인원수와 관계없이 1그룹당 비용
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
미니 와가사 제작 체험
공방 견학 상세보기

※신청 폼을 통해 7일 전까지 사전 신청이 필요합니다.

미니 와가사 제작 체험 코스를 체험해 봤다

와가사 만들기가 어떤 것인지, 실제로 미니 와가사 제작 체험을 해 보았습니다.

미니 와가사 제작 체험실
미니 와가사 제작 체험실

방에 들어서자 가장 먼저 눈에 들어온 것은 형형색색의 와시였습니다.

먼저 이 와시를 고르는 것부터 시작합니다. 몸통과 머리 부분의 와시를 정합니다. 각각 20~30종류가 있어 고민하게 되는데, 많은 사람이 시간을 들여 고르니 신경 쓰지 말고 천천히 고르라고 장인이 말해 주었습니다.
와시는 교유젠 염색과 같은 방식으로 물들인 와시입니다. 펄이나 금박이 들어간 것도 있어 눈길을 끕니다. 몸통과 머리 부분의 색과 무늬 조합에 따라 완성 분위기가 달라지기 때문에 시간을 충분히 들여 골랐습니다.
인기는 벚꽃 무늬라고 했지만, 이번에는 금박이 들어간 벚꽃무늬의 연분홍 와시를 몸통에, 전체적으로 펄이 들어간 남색 바탕의 와시를 머리 부분에 쓰기로 했습니다. 어떻게 완성될지 기대됩니다.

가장 시간이 오래 걸린 와시 고르기
가장 시간이 오래 걸린 와시 고르기

이어서 대나무 살에 풀을 붓으로 발라 갑니다. 이때 선을 그리듯이 슥 바르는 것이 아니라, 얹는다는 느낌으로 풀을 놓아 봅시다.

이 풀은 일본의 전통 화실에 있는 쇼지에 사용하는 쇼지풀이라고 불리는 것입니다.
실제로는 타피오카 가루 풀을 사용한다고 하며, 예전에는 고사리 가루를 사용했다는 이야기도 들었습니다.
풀은 마르면 사용할 수 없게 되기 때문에, 사용할 분량만 개어 둔다고 합니다.
대나무 살은 28개입니다. 바르지 않은 부분이 없도록 집중해서 가는 대나무 살에 정성껏 빠르게 풀을 발라 봅시다.

대나무 살에 붓으로 풀을 바르기
대나무 살에 붓으로 풀을 바르기

모든 대나무 살에 풀을 바른 뒤에는 원형의 와시를 대나무 살에 붙여 갑니다.
와시와 대나무 살이 단단히 붙도록 대나무 살을 와시에 부드럽게 눌러 줍니다.
모두 붙이면 와시 위에서 손톱으로 살을 따라 문질러 밀착력을 높입니다.

와시를 대나무 살에 붙이기
와시를 대나무 살에 붙이기

이후 약 15분 정도 말립니다. 그동안 플립을 사용해 와시가 완성되기까지의 공정을 자세히 설명해 줍니다. 많은 공정을 거쳐 한 장의 와시가 완성된다는 것을 새삼 실감할 수 있는 순간이었습니다. 그리고 공정 설명을 들은 뒤에는 공방도 견학했습니다!
이날은 여성 장인 3명이 와가사를 수리하고 있었습니다. 수리라고 해도 와시를 다시 붙이거나 스가타즈케를 하거나 하는 등, 기본 뼈대를 제외하면 거의 다시 만드는 작업에 가깝다고 들었습니다. 큰 우산을 펼쳐 모두 수작업으로 작업하고 있었습니다. 게다가 아부라비키까지의 공정을 약 1일 만에 끝내는 경우도 많다고 하니 놀라웠습니다.

견학이 끝나면 다시 교실로 돌아갑니다. 마지막으로 와가사를 만드는 데 매우 중요한 ‘스가타즈케’ 작업을 합니다. 스가타즈케는 살 위에 접힌 자국을 만들고, 살 사이의 와시를 안쪽으로 골이 생기도록 접어 가는 공정입니다.
머리 부분이 아래로 가도록 우산을 거꾸로 들고 조금 닫습니다. 그리고 이웃한 대나무 살 두 개를 손가락으로 붙여 잡습니다. 그러면 와시가 안쪽으로 오므로 그것을 골접기로 만든다는 순서로 진행합니다.

접힌 자국 만들기
접힌 자국 만들기

이 작업을 반복하니 점점 와가사다운 분위기가 나기 시작했습니다.

안쪽으로 골접기하는 모습
안쪽으로 골접기하는 모습

마지막으로 머리 부분을 만듭니다. 정사각형 색종이를 삼각형으로 두 번 접고, 긴 변의 양끝을 안쪽으로 조금 접어 자국을 냅니다.
뒤집어서 접은 자국이 생긴 부분을 반대쪽으로 접어 되돌립니다. 한 번 펼친 뒤 접은 자국이 생긴 부분을 끌어내면 베이스가 완성됩니다.

머리 부분을 만드는 모습
머리 부분을 만드는 모습

로쿠로 부분에 와시를 덮습니다.

와시를 덮기
와시를 덮기

그리고 끈으로 와시를 고정하면 완성!

완성
완성

정말 간단해서 순식간에 완성되었습니다. 커플이나 친구와 함께 체험해도 즐거울 것이고, 어린아이부터 어르신까지 가족이 함께 와도 누구나 즐길 수 있겠다고 느꼈습니다. 조용한 공간에서 집중해 작업하는 시간은 힐링의 시간이었습니다.
‘우산을 만든다’는 기회는 좀처럼 없을 것 같으니, 꼭 많은 분이 체험해 보셨으면 합니다. 완성된 와가사는 미니어처 사이즈라 캐릭터나 아이돌 피규어, 인형과 함께 사진을 찍기에도 추천하며, 최애 활동용 아이템으로도 제격입니다!

온라인 숍에서도

히요시야가 제작한 와가사는 온라인 숍에서도 구매할 수 있습니다.
가까이에서 장인의 뛰어난 솜씨를 느껴 보세요.

정리

일본인의 섬세한 기술이 응축된, 일본이 자랑하는 전통 공예품 중 하나가 바로 와가사입니다.
접어서 들고 있기만 해도 멋스럽고, 펼쳤을 때 피어나는 아름다움은 와가사만의 매력입니다. 일본을 방문했을 때 기모노나 유카타를 입고 거리를 걷는 분도 있을 것입니다. 그럴 때 꼭 와가사와 함께 외출해 보세요.
신사나 사찰을 배경으로 와가사를 들고 포즈를 취하면 정말 멋진 사진이 될 것입니다!

필자